Никогда не пыталась писать отзывы на диснеевские творения. Почему? Потому что это просто и сложно одновременно. Сложно потому, что все диснеевские истории об одном и том же и увидеть что-то новое в их содержании задача не простая. А сложно потому, что все эмоции, рожденные в процессе просмотра можно назвать одним словом – любовь. На этом стоит, про это и об этом расскажет очередная сказка от Диснея.
Видео ряд – выше всяких похвал. Музыка, как и положено, будет цеплять в нужные моменты. Дубляж тоже на уровне, ибо для проектов такого уровня быть иначе не может. Это все ожидаемо и поэтому не так важно.
Сложность составляет диснеевское переосмысление классических сказок. Все же банально и традиционно до не приличия! И белокурая задорная героиня, и бесшабашный герой, и бессловесные второстепенные персонажи, и классические злодеи (пол значения не имеет), и набившие оскомину мелодраматические приемы. В чем дело? - спросите вы. Все просто и объяснимо. Потому что пройдя через испытания общественным транспортом, коллегами по работе, скандалами с домашними, конфликтами на работе, ругающиеся матом, пьющие дешевое спиртное, мы, на одно короткое мгновение, перестаем чавкать попкорном и не столько понимаем, сколько чувствуем всего на один короткий миг то, что действительно имеет хоть какое-то значение.
Возьмите на просмотр самого себя и если вы все еще живы, то очередная банальная и глупая сказка нанесет вам точный удар в то, что мы очень старательно прячем – нашу душу.

Впусти меня. Сага.

Почему, когда американцы берут чью-то идею, то они почти 100% ее испоганят? Первое впечатление после просмотра – разочарование. Я даже представить себе не могла, что авторы настолько сместят акценты! Что мы видим в фильме? Ггерой - 12-летний мальчишка, среда обитания которого способна вогнать в депрессию любого. В приличных домах тоже можно сойти с ума и возненавидеть их. Квартира, в которой живет Оуэн, просто ужасна – вся в мрачно-коричневых тонах. Его родители разводятся. Мать практически не обращает на него внимания, занятая поглощением красного вина из очень объемных бокалов. Его не любят и издеваются в школе. От обиды и одиночества он покупает нож - то ли чтобы защищаться от хулиганов, то ли чтобы со всем самому покончить. Он романтик-социопат, вечерами напевающий детские песенки, сидя на скамейке во дворе, покрытом снегом. Иногда, вместо песен, он пытается собрать кубик Рубика, который легче, чем его жизнь, но с которыми он, несмотря на это, не в состоянии справиться. И вот в один прекрасный вечер он встречает ее. Эби тихая, спокойная, загадочная, она сразу говорит, что дружбы не получится. Но постепенно отношения налаживаются и паренек влюбляется. А Эби? А что Эби? Она вампир. И у нее только одна проблема - попить вовремя крови. Ну и сменить одного, уставшего, старого и похоже, надоевшего помощника на другого - помоложе и посвежее. Мучается ли она своим положением, хочет ли изменить его, и вообще, испытывает ли она к этому мальчику такие же сильные чувства, к примеру, чувство привязанности, какое испытывает, несомненно, Оуэн к ней? У меня, на ее счет, практически не никаких сомнений.
Фильм снят по книге. Так вот. Книга не о том, как вампиры ищут себе рабов среди несчастных детей, не о любви, не о страсти, не о не счастье и использовании, а о дружбе, но дружбе не мальчика и девочки, не вампира и человека, а двух разумных существ. Создатели изуродовали основу книги. Они не рассказали о главном – о вампире. У этого персонажа много тайн, которые позволяют взглянуть на эту историю шире и мотивы многих поступков Эби становятся понятны и очевидны. Кстати, имена Ггероев изменены, тогда как второстепенных персонажей оставлены без изменения. Я практически на протяжении всего фильма ждала двух слов, которые расставили бы все на свои места, но этого не случилось. В итоге мы имеем в принципе историю на порядок выше, чем «Сумерки», но значительно хуже, чем она могла бы быть. У фильма тоже есть мораль: ребенком нужно заниматься, быть к нему внимательней, создать условия, когда общение с вампиром не было бы лучшим и единственным выходом из положения. В книге это тоже, конечно, есть, но книга намного глубже и интересней рассказывает историю отношений героев.

Младшие Пэвенси – Люси и Эдвард - в обществе и двоюродного брата Юстаса невесело проводят время в Англии. Настолько невесело, что резвый Эдмунд, прибавив себе два года, хочет сбежать в армию, а у стабильно жизнерадостной Люси начинает портиться характер. Кузен Юстас, большой скептик, вредина и конфетный воришка, не упускает случая поиздеваться над родственниками и высмеять их сказки про Нарнию. Во время очередной ссоры, уже грозящей перейти в драку, в комнате Люси оживает морской пейзаж, висящий на стене, и всех троих детей смывает прямо в открытое море – на радость принцу Каспиану, который тут как тут, на корабле «Покоритель Зари». Следуют приветствия, объятия и продолжительный обморок Юстаса. Нарнию снова нужно спасать, причем еще более затейливым способом, чем раньше: нужно разыскать семерых лордов, служивших отцу Каспиана, найти семь специальных мечей, а мечи положить в определенное место. Иначе дело труба.
После того, как Дисней отказался от Нарнии – ее приютил «20 век Фокс». Как ни странно, но смена режиссера пошла Нарнии на пользу: появилось много красивых панорам, детишки стали лучше играть. Хоть третья часть и не изобилует интригами, но линейные приключения героев очень хороши. Плюс религиозный подтекст, на который не обратит внимание только слепой, расцвел буйным цветом. Главная битва, которую предстоит выиграть детям, в том числе, вечно сомневающемуся реалисту Юстасу, - битва за собственное нравственное здоровье. Младшие из Пэвенси, в купе с царствующей особой так и норовят пуститься во все тяжкие, и если Эдмунд и Каспиан всего лишь делят между собой гордыню, а Юстас ограничивается жадностью и гневом, то на долю Люси выпадает самое интересное. Но обвинять сказку в чрезмерной морали — дело излишнее, семейное кино должно нести правильные ценности, и сказка обязана быть поучительной, помимо умения развлечь. Благо и развлечь здесь действительно получается, фильм сказочно красив! «Покоритель зари» удачно завершает эпопею о Пэвенси, открывая новые истории приключений для новых героев (следующим будут вроде экранизировать «Серебряное кресло» с Юстасом в главной роли). Яркая, красивая и поучительная сказка «Покоритель зари» унесет вас в сказочную Нарнию легко и ненавязчиво.

Добавлено (06-Янв-2011, 18:13:30)
---------------------------------------------
Щелкунчик и Крысиный король.

Для тех, кто в танке: ниже написанное исключительно мое мнение, если кто-то считает иначе – я за него рада, но останусь при своем.

Что есть Щелкунчик? В-первую очередь – это музыка, во-вторую – рождественская сказка Гофмана.

У щелкунчика Кончаловского рождественской сказки для детишек также мало как и музыки Чайковского.
Вообще меня несколько удивил нелепый постер в кинотеатре «Щелкунчик от создателей Терминатора» оО Это самое малое из бед этого горе фильма!
Можно до потери сознания говорить, что это «артхаус», «дивный посмотдер», «авторское видение» и тому подобный бред. Щелкунчик анонсирован как ДЕТСКИЙ фильм, а мне показали жуткую фантасмагорию на тему холокоста! Крысы – фашисты, фабрики по сжиганию детских игрушек, истеричный принц-щелкунчик, у которого есть план (да там вся съемочная группа курила этот план, а не только щелкунчик!), впечатлительная девочка – Ггероиня, которая наслушавшись песенок мордастого дяди Энштейна про теорию относительности под музыку Чайковского ложится спать под большим впечатлением и в ту же ночь ей сниться вышеописанный кошмар. Здравствуй кошмар в период полового созревания.
Есть истории, которые лучше рассказывать в классическом ключе, а не увлекаться самовыражением. В любой истории для детей должна быть хоть искорка радости, хоть немного смеха и тепла. В этом Щелкунчике нет ничего.
Куда ушли огромные деньги Внешэкономбанка тоже не понятно оО Зрелища то нет. Ну не на летающих же крыс все потратили? оО
Озвучка – это тоже кошмар. От того, что дети смеются над фразой «склеил блондинку» зубы стираются в крошку от злости! А «чувак» из уст крысиного короля об отце Ггероини зрелище абсолютно аморальное! И все это пытается подражать слэнгу, и в хлам убивает идею о том, что Щелкунчик – это дивная сказка!
Смотрите лучше мультфильм Степанцева 1973 года или канадскую экранизацию 1990 года. Аминь.